你的孩子和他的艺术

首先问听众朋友们几个问题：

当孩子在画画时，如果画得不像，我们该怎么办？

当孩子画得不漂亮时，我们该怎么办？

甚至当孩子说“我不会画”时，我们又该怎么办？

如果你对这些问题也感到困惑，那么这本有关艺术教育启蒙的好书正适合你：《你的孩子和他的艺术》。正是这本书转变了我对孩子进行艺术创作，特别是学习画画的观念，使我从关注孩子的艺术成绩转向了关注他的成长需求。

《你的孩子和他的艺术》是一本专门为父母量身打造的书籍，同时它也适用于直接跟孩子打交道并想通过艺术创作来帮助孩子成长的任何人。可以说既有普适性，同时又理论联系实际，通俗易懂。

书中配有多幅插图，以一个一个小问题作为篇章的标题，比如：“是否可以批评孩子的作品？”“是否可以把孩子的作品挂在墙上？”“如何让你的孩子感到幸福”等等，便于父母根据自己孩子身上的问题进行快速查找，简捷又实用，堪称是一本关于孩子美术创作的答疑和指南。

在美术教育中，孩子画的像与不像、好不好看，一直是家长们焦虑的核心，我们先来看看在本书中罗恩菲德教授对这个问题的解读。

罗恩菲德教授指出，在孩子的画中寻求写实的表现，是我们常犯的错误之一。“这看起来一点儿都不像”，这可能是我们对孩子的作品给出的最差评价。孩子的画更真实地表达了自己的感受、情感和他对世界的体验。如果要求孩子以成人的标准去调整他的画面，那我们只是为了取悦自己，而忽略了孩子自己所体验到的敏感关系。这种强加给孩子的标准只会让孩子变得沮丧、焦虑和不敢自我表达。

对于孩子来说，艺术表现并不意味着要创作漂亮的作品，他只是在自己的作品中以自己的方式描绘自己的世界、表达自己的感受。在他的作品中，还有比单纯的漂亮外形更有趣的东西。因此，不要把我们自己对漂亮的理解强加给孩子。

接下来，我们来探讨一下当孩子说“我不会画”时，作为父母又该怎么办？

当孩子说“我不会画”时，我们一般都会认为是因为孩子缺乏绘画的技巧，但罗恩菲德认为，主要是因为以下三个原因妨碍了孩子自由表达的信心：第一个，也是最常见的原因，就是家长的错误批评，批评孩子的作品看起来不像，或不够好，或给孩子提供示范作品。由于孩子对这样的批评没有评判能力，于是他就采取了一种“我不会画”的逃避态度。第二个原因，是孩子无法回忆起绘画对象的特征，或是脑子里一片空白。第三，就是孩子习惯了复制和临摹的方式，一旦没有了参照物，他就觉得没法创作任何东西。

要解决这个问题，我们既要放弃用成人的标准来批判孩子的作品，同时也要摒弃临摹的方式。

如果一个孩子说“我不会画”时，我们不应就此止步，而应该接着问：“你想要画什么？”孩子可能会说“我不知道——什么都可以”，或者他会或多或少的指出一些主题，比如“我想画一幅风景。”这意味着或许孩子没有可供绘画的体验，或许就是无法从体验中回忆起足够多的细节。这就需要我们把关注点从作品转移到孩子的体验上来，引导孩子将注意力集中在特定的体验上，鼓励他去关注或回忆更多的细节，这种对细节的关注会增强孩子的想象力并有助于他的艺术创作。

无论孩子的艺术创作出现了什么样的问题，罗恩菲德教授都将其原因归结到两个方面，一个是我们的观念，一个就是孩子的体验。罗恩菲德认为，作为父母，要牢记两件事：一是理解和感受孩子的需求，二是培养他们对周围事物的敏感度。我们应该为孩子的艺术创作营造一个安全且充满爱的和谐氛围，在这种氛围中，孩子被鼓励运用自己的眼睛、手指、触觉、听觉，不断增强对身边事物和周围环境的敏锐感，这是艺术创作所必需的，也是孩子成长所必须的。

《你的孩子和他的艺术》这本书给我最大的启发有三点：

第一，我们要不断学习，更新关于孩子艺术创作的观念。最有助于儿童艺术创作的，是一种不干预的家庭氛围，只要我们没有用成人的观念干预和限制孩子，那么多数孩子都能随意且富有创造力地表达自己。

第二，对孩子的艺术创作要有信心、耐心和细心。要相信每一个孩子都是天生的艺术家。要认识到孩子的每一步成长都需要时间。要认真清楚地看到孩子的艺术创作所反映出的真实需求。

第三，通过孩子的艺术创作去引导他感知世界。脱离开快餐文化时代的浮躁，让孩子真切地体验真实的世界：去听涓涓细流，听小鸟歌唱，听风吹树林沙沙作响……艺术并不等于漂亮的作品，孩子们只是在以自己的方式描绘自己的世界、表达自己的感受。作为家长，能通过艺术创作看到孩子健康快乐地成长，还有什么比这更令人欣慰的呢？

无论我们做什么，只要能鼓励孩子积极地运用他的眼睛、耳朵、手指和整个身体去感受这个世界，都会丰富他的体验并有益于他的艺术创作，有益于他一生的幸福！